¿Alguna vez, pensó ser artista y hacer lo que hace?
Cuando salí del colegio nunca tuve la certeza de seguir el arte, lo que me gustaba era el teatro; pero, inicié a estudiar veterinaria y biología. En ese periodo de universidad conocí gente que estudiaba música, artes y en un receso de estudios realice un compromiso con el arte y con mi vida.
¿Cuál es el concepto que tiene sobre arte?
Se trata de una forma de vida creyendo en el arte, mediante cual se puede transgredir la sociedad, intentando dar un giro a la sociedad, a la intolerancia.
¿Cuál es su técnica?
El ensamblaje porque es una posibilidad abierta al diálogo, es una propuesta en la que se puede articular y “atar” mejor conceptos y materiales. Cuando empecé con el arte inicié a estudiar las técnicas, relacionándolas con la escultura, la talla en piedra, materiales que llegaron a significar el trabajo (hierro, madera, cera de abeja) porque considero que es complicado para un artista no poder manejar una de estas, para que la creatividad este al mismo nivel de la habilidad.
Es valido el arte empírico, pero no todos podemos serlo porque necesitamos teoría. Estar en el medio, para lograrlo.
¿En qué se están inspiradas sus obras?
Están basadas en un método de investigación, creación,… que tiene fines primitivos, subjetivos, sociales. Sobre todo arranca de los mitos en comparación con la historia y como se trasciende en mí para sacarlo a lo social. El mito es parte de la naturaleza para mis obras, por lo tanto, tengo que ir a ríos, bosques. Hasta debo tratar con el silencio, hasta el punto que mis obras tienen que ver con lo espiritual.
¿Su trabajo lo realiza en series o individualmente?
Hay casos en los que es necesario seguir explorando, pero en otros se vuelve repetitivo y pierde el sentido. Hice una serie de dibujos porque era como un cuento (a.m), era un poco subjetivo y por lo tanto fue coherente dándole un dialogo, para que el espectador. En lo subjetivo se enredo mucho, se mete en nudos muy difíciles que los demás desconocen. En otros los materiales dicen todo.
¿Su tendencia?
Primitivista por los materiales con los que trabajo, (piedra), costumbrista. Creo mucho en la forma de arrancar de la región. Es valido el arte occidental y valido conocerlo, pero nosotros vivimos acá y tenemos que aprender a descubrir las cosas que tenemos, aprender a sentir lo que somos para luego descubrirnos al mundo. Cada uno debe hablar desde donde nace. Por ello, me interesa el arte primitivo, de ahí del interés del mito.
¿Por qué los mitos?
Si nos damos cuenta, los grandes movimientos del arte han nacido de eso, del estudio de las culturas aborígenes, el mismo cubismo nació de las tribus americanas.
¿Qué importancia tienen los materiales?
Cada material tiene un concepto histórico que no hay que olvidarse y que de paso tienen una imagen dentro de los mismos elementos y cuando se los une, ata se les da una lectura totalmente diferente. Es un resultado de las tensiones y conceptos entre los materiales.
¿Sus participaciones?
Salón de El Tambo, cuatro años participando, donde obtuve el 2do Puesto en el Salón 25, con la obra un Reloj para el Flexible Tiempo de Alicia; en encuentros de etnoliteratura en el Banco de la Republica, en un simposio de arte étnico en Alpalatino, Salón regional de artistas, muestra de cortometraje de El Espejo, en II Salón de Egresados de la Universidad de Nariño, en el que recibí Mención de Honor.